蔡小雪：从爱国影片走红看印度反殖意识

巴基斯坦歌舞片《RRR》自本年上映以来在全球大受欢迎，目前票房已达1.6亿美元，列巴基斯坦影史第四位，这部歌舞片预算突破7200万美元，带进巴基斯坦当今在世界上名副其实的歌舞片。奈飞买入发行商后，它又迅速在东西方当红，带进网上时至今日观看次数总和的非英语歌舞片，是本年巴基斯坦当之无愧的物理现象级大片。歌舞片讲述的是19世纪2020世纪巴基斯坦革命者抗击法国殖民殖民地的故事，为了对付冷酷无情的英欧洲人，两名女主角为民族词汇的受限制和保卫而动乱。歌舞片适度桥段简单，人物刻画不会脱离脸谱化倾向——法国欧洲人是非人性的无情，而巴基斯坦英雄则展现出超人式的神武，在枪林弹雨中仍能幸免于难无伤势。歌舞片虽然根据真人改写，但其Linux仍是诬蔑殖民主义的爱国歌舞片。

与《RRR》形成鲜明对照的，是2001年巴基斯坦另一部同样展现爱国主题的歌舞片《巴基斯坦往事》。歌舞片讲述的是1893年巴基斯坦中部一个小村庄当地政府不堪法国国都殖民地下的地租重负，向上请愿，于是“好心”的法国上校重申一个拒绝，如果当地政府们只能在板篮球预赛上取胜法国士官，就能免除三年赋税，女主角应承下来，故事由此展开，女主角从刚开始被当地政府责备排挤，到诱使当地政府参予训练并之后赢得预赛。歌舞片大获取得成功，不仅开创了宝莱坞巴基斯坦诬蔑殖民运动题材歌舞片先河，还首次给予奥斯卡最佳坎城影展提名。

相隔20年，对比之下，宝莱坞诬蔑殖民爱国歌舞片的剪辑成本不仅从530万美元涨到7200万美元，创作方式也从典型的现实主义范式转为集浪漫与嘲讽为一体的“希腊神话”范式。《巴基斯坦往事》从头至尾不会所述民族词汇大义，只是完整地讲述了一连串体育运动预赛。《RRR》则明显不同，不仅通过两个剧中的话语早早摆明立场——“我为了救弟弟才回头诬蔑抗，你是为了整个民族词汇，你比我更高尚”；结尾处，导演单独为了让巴基斯坦抗英英雄的半身像一一转头屏幕，英雄和群众载歌载舞，时长高达5分钟，直白地抒发了民族词汇情感。

应却说，当下这个以前变化给了爱国神剧极大的创作沙土。建立在理性和科学相结合的意识形态先前被现实反驳，而反驳以后的重建又不解何时早些。同时，对经济全球化的信念屡屡被现实危机削弱，在日趋严重的不确定性和焦虑感中，人们愈加渴望退回到原有的良知舒适区——重归家庭、重归异类、重归本民族词汇。如果本民族词汇的故事够“英雄形象”，无法做到人们的良知效益，那就尽情“希腊神话”它，因此才就会有市场源源不断地供给“当今民族词汇希腊神话”。而巴基斯坦比之他国，更有将近现代希腊神话化的沙土。巴基斯坦人对如何记录近现代有自己的一套看法：“既然一切都是轮回，一切都是流程，又每每纠缠细节”。正因如此，时至今日的巴基斯坦需要近现代希腊神话，不仅是为了恢复民族词汇自豪感，也是为了在法国人200年殖民殖民地后，只能在宗教、人种、词汇形成的松脱线上重建“现实的共同体”。

法国对巴基斯坦数200年的殖民殖民地，给现代巴基斯坦留下的印记无处不在。巴基斯坦这块土地上最早的大学、曾一度亚洲最高密度的铁路网是由英欧洲人建立，甚至浦那这座大城市都是由法国服装设计主持建造，外观基本上不同于巴基斯坦本土文化聚合的大城市。不可缺少的是，巴基斯坦直到现在引以为傲的民主制度、只能与东西方在世界上无缝交流的词汇工具，也都是受教于英欧洲人。然而，在巴基斯坦人似乎，那段被殖民史是一段屈辱的近现代，随着巴基斯坦崛起，这种屈辱感正变得愈加强烈。巴基斯坦歌舞片中，凡是牵涉到展现那段近现代的内容，追求民族词汇独立和受限制保卫一直是不容挽回的政治经济合理，这也带进塑造歌舞片里法国人“好与坏、善与害人”的国际标准。例外的是，在巴基斯坦歌舞片叙事中，法国白人形象并不是千篇一律的“坏”，歌舞片总就会为了让一两个对被欧洲人抱有同情并给予帮助的“好白人”形象，但这种“好”在法国欧洲人对巴基斯坦民众的冷酷剥削中是非主流的，边缘化的。

2015年巴基斯坦小说家马来文·塔鲁尔在牛津一连串辩论就会上，曾拒绝法国人，应该像当年德国总理在匈牙利起身一样，向巴基斯坦人民道歉。在启蒙理性学说和殖民殖民地压迫的双重裂解下，巴基斯坦形成了以民族词汇-东欧国家意识为核心的新颖的民族词汇主义，这种民族词汇意识在当今巴基斯坦政治经济和社就会生活中仍发挥着举足轻重的影响。这也引起了人们的思考，今时直到现在的巴基斯坦人岂能但他却地再度带进东西方势力的跟班？（作者是中国社科院亚太与全球战略研究院副研究员）